導引:應該拍些什麼?
每年,我都會去世界各地拍攝照片,經常會帶領一些旅遊攝影團或小組。參加這些團隊的人大多對自然攝影都非常感興趣,在這些旅途中我都無可避免的被問到同一個問題:我們到那去拍些什麼?
其實這是一個不該問的問題,這個問題會使拍攝出的照片缺少一些讓人激動的內容。如果沒有激情,我們拍攝出的照片無非隻是記錄一些場景。我們經常問自己的問題應該是“我們到那應該去發現什麼?”隻有當我們的大腦和眼睛滿懷熱情的去發現那些大量存在於我們身邊的自然界裏的驚奇事物時,我們才會有拍攝的興趣。
攝影的過程應該一個發現新事物的過程,同時也是一個記錄這些發現的過程。在這個攝影的過程中,我們通過許多決策而使我們周圍混沌的事物變的有序。我們必須做出決定,要突出強調我們發現的事物的哪個方麵,而忽略其他的。我們會希望用一種恰當的方式表現某個主題,以表達我們自己是如何被它感動的。為了作到這些,我們必須做出冷靜的決定:取景器裏應該包括那些東西,以及如何組織這些內容。從這開始,攝影的過程也開始了。現在我們又必須做出一些技術性的考慮,當然是和攝影相關的:使用什麼鏡頭、什麼底片、如何用光、以及如何曝光。
攝影的過程應該是經過認真考慮的和有計劃的。攝影創作的任務就是對可見環境的設計和組織,但是這個設計不會無端的出現。對於鏡頭、底片、和自動曝光的選擇過程也是一樣的。我們必須能夠熟練地應付攝影中遇到的美學以及攝影器材出現的問題,否則我們會得到失敗的結果。
攝影這種雙重的本質一直吸引著我。對於好的攝影作品,各個方麵是平行發揮作用的,不會互相壓倒對方。形式和內容在一起構成一個和諧的整體,使它成為一個同時吸引著觀眾思維和感情的有趣的作品。為了達到這種和諧,作為攝影師的你必須同時完成兩個方麵的工作。一方麵,你必須是一個詩人和藝術家,發揮你的想象力來麵對直觀的和神秘的世界;另一方麵,你必須是一個技師,理性的來處理快門速度、光圈值和焦距。沒有技術的想象力和沒有想象力的技術同樣是失敗的。我們肯定都看過那些憑著個人的熱情和感情拍攝的照片,但缺乏技術性的競爭力。我們會因為這些照片缺乏組織性而丟棄它們,而且會認為拍攝者沒有使用好攝影這個工具。同樣,我們也一定看到過那些技術很精湛的照片,但是它們缺乏照片的靈魂,是缺乏藝術氣息的、空洞的、沒有靈感的作品。
很多人都比較缺乏攝影技術方麵的技能。我們通過眼睛可以看到很多圖像,但怎樣把它們記錄在底片上呢?我們的旅行是非常精彩的,但往往最終拍到的照片卻和我們的經曆幾乎沒什麼關係。為什麼?我認為最主要的原因是,我們中的大多數人隻是充當了一次臨時攝影師。他們一直處在學習攝影的起步階段,一直沒有掌握基本的攝影技術。結果是,許多人傾向於買一架喜愛的相機,然後把它設置為自動對焦、自動曝光、甚至全自動的模式,這樣他們根本不用去想相機是如何去工作的了。但是,這意味著他們放棄了攝影師的責任,而變成了一個相機攜帶者,而不是一個攝影師。他們讓一個機器來為他們做出決定,而不是學習如何去控製這個機器。
我經常會很驚訝的聽到有些人說,他們學不會如何操作相機,因為它太複雜了。我曾經遇到過,一些人在其他方麵有非常強的能力,但當麵對光圈f值或三腳架時,他們顯得是那樣無助。同樣是這些人,他們可能是醫生、律師、教師、或者是計算機程序員,他們每天都會做許多比操作相機更複雜的事情。其實相機隻是一個機器,並不比其他機器更神秘。如果你能開汽車、騎自行車、或者操作電腦,同樣你也一定能操作一架相機。
當掌握了攝影技術方麵的技巧,你就能把更多的注意力放到美學層麵上,這也是我為什麼著重強調攝影技術的原因。如果你一直在笨拙的應付鏡頭和三腳架,那你大腦裏的那些靈感很快就會蒸發掉。你一定也希望掌握攝影技術方麵的技能,這樣就可以更多的關注照片本身而不是具體的過程。如果想拍出精彩的照片,對攝影技術和美學兩方麵的掌握是必不可少的。
[page]曝光的基本理論
毫不疑問,不論是專業攝影師還是業餘愛好者,所有攝影者都要麵對的主要問題是如何使膠片正確的曝光。如果曝光錯誤,那其他的都是開玩笑。你可能有最新最貴的器材、去到那些最迷人的地方、在最恰當的時間和光線下到達最恰當的位置、並且你的攝影技術很精湛……但是錯誤的曝光會是使你拍出一堆可以直接扔到垃圾桶的照片。
對於許多攝影者來說,使用他們的相機中內置測光表建議的曝光值曝光就是正確的曝光了。但是,測光表總是能告訴我們正確的曝光值嗎?我將深入的討論這個話題,如果你想變成一個更好的攝影師,對曝光理論的深入理解是個很好的開始,因為曝光是攝影概念中最最基本的。如果想躲避這些攝影的基礎知識,那就不可能成功麵對更高級的攝影技術。
我假設你的照片質量對你很重要,否則你大可不必繼續讀下去。如果你打算拍攝出好的照片,那你就要能夠控製曝光的整個過程。“控製”可以這樣實現,使用相機上的所有的曝光參數拍攝同一場景,然後在這些照片裏選擇一張最好的,但這明顯是對膠片和時間的浪費。如果你打算這樣做也不是不可以,但你如何記錄那些一輩子隻出現一次的瞬間?你的目標應該是在所有可能的情況下都能準備好正確曝光,並且知道你的曝光是不是你想要的。這當然不是說我們總要手工設置曝光參數,而不理會相機的測光表,但我個人相信相機的手動模式是最容易使用的,因為你設置的就是你最終得到的。使用“光圈優先”或“快門優先”同樣可以拍攝出精彩的照片,但前提是你要清楚的知道相機是如何選擇曝光參數的,並且有足夠的知識讓你可以正確的衡量相機選擇的設置是不是就是你想要的,在需要時你還要知道如何去修改它們。做為一個攝影師,你的相機應該始終在你的掌控之中,而不要讓你的相機控製你。
在我開始討論如何正確曝光之前,我們需要先定義一些常被誤用或誤解的術語。“正確的曝光”意味著底片的曝光是以你想要的曝光結果進行的。舉個例子,比如說你在Arches National Park拍攝一張沙石和藍天的照片。如果你希望底片上的天空是淺藍色,而實際上洗出來後確實是淺藍色,那你的曝光就是“正確的曝光”。因為你得到了你想要的結果。
然而,如果底片上的天不是淺藍色時會怎樣?那說明你設置了一個錯誤的曝光值。如果天空的色調比你想要的更淺,那你的底片“曝光過度”了。在這樣的情形下,淺藍色的天空變成了灰色,或者說是退色的發白的藍色,比你拍攝時看到淺藍色淺很多。