馬上就要
過年了，今天我們介紹幾個新年盛宴數碼照片後期烹調大法，希望朋友們喜歡。
對於數碼照片的後期，
網絡上的爭論此起彼伏，幾乎無休無止，然而都似乎犯了一個嚴重的錯誤，就是把所有用途的照片一概論之，全
ps或全不ps幾乎成為思維定勢，形成的對罵成仇更是不計其數。
對於數碼成像的照片而言，為了保留盡量多的細節和原始
數據，
視覺效果異常平淡，就像食物的原材料，很難引人食欲。也導致了大批文藝青年改而去購買昂貴的膠片，就像上館子吃飯。
然而館子雖多，終於還是沒有自己做飯吃來得踏實，這也是至今我還堅持用數碼的原因，對原材料做自己想要的加工，自有一番樂趣在，清蒸、紅燒、幹煸、酥炸、亂燉，各有千秋，又豈是吃現成做好的地溝油菜的快樂豈能比擬的。
1、清蒸大法
對於大多數的照片，尤其是人文紀實照片而言，清淡的烹調方法是最適宜的。有人說過，一張照片ps得越多，說服力越弱，這話不無道理，真實性永遠是紀實照片的第一位，讓觀眾覺得照片的真實性可靠，其他所有的基於攝影的欣賞才得以成立，也是攝影藝術有別於別的的重要基礎。
在這裏有必要重提RAW格式的重要性，為了貪圖方便而使用JPG格式拍攝，後期因為白平衡或高光暗部的丟失而追悔莫及，痛過很多次了，痛定思痛，現在寧願少拍幾張，也堅持要用RAW。
Raw的處理最大的問題是不同廠商相機的格式並不相同，ps cs5可以處理大部分廠商生成的RAW，然而最專業的raw處理還是廠商自己的軟件，不過對於大部分固定使用專一相機的攝影者而言，這並不成為障礙。
清蒸數碼，要點在於還原當時場景，對比反差、飽和度、銳度都不能過度，火候的略微差別，往往效果會大相徑庭，因此此法往往比其他的烹調辦法相比，更應小心翼翼，細致入微，對於真實性而言，過猶不及，參數的調整有時需要精細到個位數級別。
常有持有專業相機的初學者，把本來很好的成像調的慘不忍睹，對此我最想對他們說，還原本色，才是最大的本領呢，也是數碼照片後期的最大基礎，不要妄想靠奇怪的色調吸引觀眾，照片本身的力量是決定性因素。
一張拍攝於廣州老城區的照片，幾乎無後期調整，現場拍攝時的微妙光線與氛圍感得以保存，對於大多數紀實照片而言，幾乎所有的後期調整都是多餘的，拍的不好的話，再花點時間去拍一張好的吧。
[page]
2、紅燒大法
以下的技巧，前提是必須能掌握原汁原味的方法之後，再做嚐試和探索的。
對於氛圍感與色彩略有欠缺的照片而言，照片的主題又很好的話，為了加強自己的主觀感受，呈現當時拍攝的心境，和個人的看法的話，略加一點油鹽醬醋，也不為過。
然而，紅燒的訣竅在於，不能損害了食物的原味，油鹽醬醋不過是強調和錦上添花的功能，照片的真實感仍然是第一位的，不能讓配料的色味喧賓奪主。
回想膠片攝影時代的效果，牌子眾多的膠片類型，事實上就是默默地做著紅燒的工作，因此，要探究紅燒的辦法，不妨從模仿某些膠片的效果開始，慢慢可以探索出一些具備個人風格的辦法，也是數碼攝影的一大樂趣。
對於紅燒大法而言，最常用的方法，莫過於在白平衡和飽和度方麵做些文章，高光暗部的色彩傾向，反差的調整也可做些文章，然而一切都必須在真實可信的基礎上做文章。
一張拍攝於江南古鎮午後的照片，為了呈現當時感受到的江南小鎮午後的悠閑的空氣感和江南生活的懷舊感，故意降低了一點照片的飽和度，白平衡調的偏冷一些，亮部加了一點點黃，暗部加了一點點藍，著意模仿了富士反轉片的味道，也為照片增添了一絲懷舊的味道。
3、幹煸大法
數碼照片的後期轉黑白也是相當有意思的是，利用RAW對高光和暗部的良好保留，可以做出不亞於傳統暗房的灰度效果。
在對數碼照片做黑白的轉換的時候，當然不能直接把飽和度降低為零了事，對每個色彩通道做精細的調整，是經常的事，因此要得到一張理想的黑白照片，往往也要花費大量的時間。
在很多人製作數碼黑白照片的時候，往往會忽略局部提亮和壓暗的技巧，這個在傳統暗房中常常被使用的技巧，在數碼暗房中可以被謹慎使用，然而一切還是以不失真為前提。
壓榨出照片的細節，去除色彩的幹擾之後提煉更純粹的影像，是個幹煸的精細活，要小火，耐心加愛心，小心別糊啦。
一張拍攝於重慶十八梯的照片，後期對人物高光部分質感的保留，輕微壓暗了照片的四角和局部，不斷的調整和修改，浪費了我好幾個小時的時間，數碼照片拍起來爽，調起來累，不提啦。
[page]
4、酥炸大法
如果你口味重，喜愛外焦裏嫩，酥炸想必很適合你，給照片加入猛烈的配料，如強烈的色彩對比，濃厚的紋理，使得照片呈現強烈的視覺效果。
這種酥炸的手法，已經是攝影與影像的邊界，所以需要盡量還能呈現一些攝影本身的本質，如局部細節的真實，照片本身氛圍的盡量保存，不要亂加元素，口味重之中還有絲許的小清新，才能保證讀者對攝影作品的認定。
這種激烈的做法，不建議在紀實作品中使用，靜物或風光可以偶一用之，但是不建議經常使用，除非你想做跨界藝術家。
為了防止上火，保證身心健康，酥炸要適度。
一張花卉作品，實在平淡無奇，於是疊加了一張破牆的機理圖，馬上立體油畫了，要實踐這種方法，須得先精研ps的圖層疊加模式，疊來疊去無數次之後，你就能發現，你想要多脆，就能炸多脆。
5、亂燉大法
對於廣大心中有無窮欲望的文藝青年來說，現實世界已經不能滿足心中渴望了，天馬行空的想象力和呈現觀念的行為，自然要玩耍一下攝影。
拚貼的作品，或許已經不算傳統攝影的範疇，不過觀念攝影似乎沒這樣說，這也是爭論的起源，不過這類作品，隻要玩得高興，也是挺刺激的，攝影本來就是一個人為的觀念，也沒什麼好爭論的，但是投稿到紀實比賽那又另當別論。
亂燉一法，自然亂是必須的，但是要最後的菜好吃，還要整體HOLD得住才行，良好的ps技巧，讓明顯露餡的地方天人合一，非得一番功力不行，留意光線的統一，色調的協調，當然最重要的是讓亂燉也要態度。
一個無中生有的場景，人物鴿子場景和樹分別拍攝於不同的地方，整體色調的統一，夢幻般場景的營造，需要先有想法，再去尋找拍攝題材。
這類作品我的經驗，追求的是脫離現實越遠越好，讓不靠譜中有一點點靠譜，你就成功一大半了。
