今天為大家介紹美國攝影師Jeff Kauck巧用光線拍攝美食照片的技巧，希望對朋友們拍攝美食有所幫助和提高。
Jeff Kauck
Jeff Kauck是位專拍食品和靜物的美國攝影師。
從業20年來，他的作品陸續出現在全國性廣告、雜誌、菜譜和包裝上。
他原本是學習水彩畫，從事攝影後，將水彩的表現方式體現在了他的布光風格和構圖上。
本文將會分享Jeff Kauck在美食攝影上的經驗。
1.拍攝前的準備工作
拍攝的準備工作取決於你為哪一行拍攝：雜誌社還是廣告業。如果是給雜誌社拍，先和主廚了解食譜，菜品和熟悉所使用的餐具以及一切可能作為背景的材料。然後主廚完成菜品後盛好食物你就可以開拍了。如果是給廣告業拍攝，大致相似，但也有些不同。提前要準備好一張菜譜和布局單，接下來你要進行預拍攝，就是演練，這樣可以讓你調整拍攝的食物和布景的位置確保其準確性以滿足客戶的要求。然後可以進入到最後的精修階段，呈現出完美照片。
2.拍攝光線的選擇
給雜誌社或食譜拍片時我一直使用自然光。目的是為了讓場景看起來真實而親切。而在廣告中，食物必須自始至終保持色澤上的一致，很明顯自然光並不具備這項功能，所以你需要閃光燈的幫忙。我對於光線的靈感源於自然。學習繪畫對我來講受益匪淺，因為我學習過水粉，從來不使用白板，所以不得不學著用中間色調著色以突出重點，這是我采光的方式。
3.讓自然光的效果最大化的建議
一般來說，人們趨於選擇窗口附近的拍攝地點。但是你可以通過填充反光板或改變光源距離控製光線。通過改變窗戶的大小，你可以控製光線的投射麵積的大小。此外，還可以使用紙板來充當反光板讓光線達到你的要求。
4.選擇時段進行拍攝
如果拍攝氣氛時，我更願意選擇第一縷光線或最後的光線。因為第一縷光線更通透。如果要拍攝食物且時間並不充裕，我會選擇靠窗的位置，北邊的光線最好，通常是下午兩到三點，對於身處芝加哥地區的我來講，北半球的光線很棒。
5.除了閃光燈，畫麵是否需要其他光源？
大自然就是最好的光源，我們隻擁有一個太陽，共享同一片天空。
6.讓閃光燈下拍攝的照片顯得自然
如果你在房間內開著鏡頭，不要讓閃光燈對準食物，而是對準窗口附近的牆麵，這樣拍出來的照片會較為柔和，更接近自然光。你還可以關掉閃光燈的漫射器，直接對著牆麵或房間的角落拍攝，讓燈光和自然光融合在一起，效果也很美。
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7.選擇合適的角度拍攝，確定您的站位
通常你會選擇一種拍攝角度來營造出你已經在用餐的錯覺。你想讓觀眾們感覺到他們已經身臨其境了，坐在餐桌前等待盡享美味，因為這也正是觀眾們所期待的。現在美食攝影也有流行趨勢。人人都在拍一切可拍的食物，這也引發了藝術導演和設計師們追求美食藝術的探討。
8.選擇焦距以及確定景深
編輯們通常更願意相信你所看到的美食模樣，所以焦距也是有選擇性的，多年前，人們喜歡用大光圈如光圈1.8 拍攝，但是現在已經不那麼做了。
在廣告中,有所謂的'視覺優先'。當你在拍攝一個商業片時,重點要顯著突出產品的優勢。一部分是通過燈光體現,但你也要決定你最想突出的是哪一部分。這才食物攝影中最引人注目的地方。
9.通常使用的光圈範圍
通常為雜誌社拍片時用光圈8至光圈16，拍廣告片時采用光圈16或光圈22。
10.確定拍攝對象的背景
為雜誌社拍食物，通常你有要盡可能按照文章內容展現餐廳的環境風格，還原食物的本真。如果你將為《Martha Stewart》雜誌拍攝美食，主題是春天，那麼色彩選擇上就要輕柔、明快，如果是秋天，那麼就要營造深沉豐厚的氛圍。一般來說，若不拍食物，那麼環境很難突出你想要表達的主題。
11.那些適合初學者的美食
主食。拍攝抹了黃油或果醬的麵包，咖啡，茶，土豆，意大利麵都很簡單，偶爾果醬也會讓你抓狂。餅幹甜點也容易拍，一定要避免拍攝冰淇淋或沙拉等，因為沙拉容易鬆散。去菜園拍蔬菜也是很棒的選擇，大豆，西紅柿和蘋果可以拍得很漂亮，隻需要洗幹淨就可以拍了。
12.新手在美食攝影中的常見錯誤？
通常情況下，初學者趨於選擇一些較複雜的食物拍攝。當你拍攝商業廣告時，都會有主廚和食物造型師幫你準備菜品。如果你想知道如何成為一名專業的食物攝影師，得首先了解如何成為一名主廚和造型師，這個階段是比較辛苦的。
我建議初學者可以在練習閃光燈拍攝前從自然光拍攝開始。對我來講，盡量不要使用相機自帶的閃光，任何情況下最好關掉閃光燈。
現在有很多博客，雜誌和網站都在介紹食物攝影，所以多看看多了解食物攝影的風格，對你獲取靈感很有幫助。
13.用蘋果手機拍攝美食的建議
蘋果手機的照相功能很棒。我想確定的是你要問問自己看到那張照片是否也會食欲大增。食物攝影最重要的就是必須顯示出其活色生鮮垂涎欲滴。無論你以哪種方式拍照，關鍵問題是，那些食物是否能讓你胃口大開，這才是我認為重要的。
