似乎每個DV
製作人都想讓他們的影像
作品看起來更像電影吧。其實這是兩種技術上差距很大的
媒體，沒有任何一種方法可以做到使DV幾乎等同於電影，但是還是有一些竅門，是你的作品像是從電影轉下來的。
按照我們總結的5種方法，將使你的DV作品看起來更像電影一些。
這是一個原始
素材，未經處理，一看就是VIDEO
景深 Depth of Field
很
多人用DV拍攝使用很近的焦距（甚至廣角）去得到一個很大的景深畫麵。但是大的景深畫麵事你的
圖像看起來很平，大鏡別的畫麵也會使你的畫麵拍攝對象看起來很生硬。盡量得使用長焦拍攝和相對低的景深，這樣將使你的拍攝對象從背景中突出出來，看起來更就像電影了。
使用長焦（攝影機離拍攝對象越遠越好，把鏡頭推上去），以減少景深
燈光 Lighting
要使你的DV作品具有電影效果燈光是最重要的一環，很多作者不重視燈光就以現場的光效為主或是完全應用現場場景光效。這樣做雖然省事但不會得到好的效果。拍攝前，應該有足夠的燈光設計，在現場需要製造更分明的光效層次。記住吧，要使你的DV"film look"這一點非常重要。
（*燈光是拍攝中一項複雜而嚴格的藝術，具體的方法在這裏不詳細說明。）
看起來更像電影的燈光效果
銳度 Sharpness
VIDEO之所以看起來更像VIDEO作品，銳度使其中的一個重要因素，DV拍出的作品總是很“硬”。畫麵中任何物體或人物的邊緣總是很明顯，導致這樣的原因是因為CCD是以每行每行的像素（點）成像，而電影顆粒是感光乳劑的化學反應，就使電影看起來更柔和、更自然。
DV攝像機有它自己的默認的銳度設置，增加銳度就更像是錄像畫麵，反之……。是你的畫麵更加柔和，進入設置，調整所有能使銳度降低的選項，不同的機器是不同的，在這裏無法詳細說明。不過，有一點告訴你，SONY的DV機銳度是最明顯的。
較低的銳度會使你拍攝的影像更加柔和
當然，你也可以在你的鏡頭前加一個柔光鏡片，這樣也可以得到畫麵柔和的效果。
（*關於各種鏡片的應用本文不詳細闡述）
當然，太多的散射會使你的畫麵看起來很不自然，多些練習，你會找到最合適的效果。
快門速度 Shutter Speed
很多人把他們機器的快門速度設置在自動檔，大部分時間攝像機自動調整在1/125秒上，這樣拍出畫麵看起來很“硬”，因為每楨畫麵似乎都很清晰。
因為24格拍攝和快門速度的問題，電影看起來相對比較“模糊”，要仿效較片的效果就將你機器快門速度調整為1/30秒。這樣也帶來顯而易見的缺點，你的畫麵運動可能會產生明顯的拖邊。
如果你不喜歡這種效果，那麼推薦你用真正的逐行掃描進行拍攝（更專業的機器具備此項功能）。
色彩平衡 Color Balance
眾所周知，VIDEO攝像機的色彩白是很機械的一個設置，每次光線條件發生變化的時候你都要去調整白平衡。電影膠片對於光線的變換依靠與VIDEO不同的手段來表現，綠、藍、甚至是紅，而不是簡單的白色。
你也可以去仿效電影的色彩效果，應用其它的顏色來調整白平衡。這些常識大家也基本都知道，用藍色來調整白平衡畫麵會產生橙或紅色的色調，用粉色調整，畫麵會產生藍色的色調。多試，找到你最需要的。
用白平衡調整色調的方法並不是絕對的，你可以創造一個暖調的金色畫麵去接近吳宇森的電影效果，也可以創造一個冷調類似冷漠世界的畫麵找到蓋.裏奇的感覺。
加藍使畫麵更冷調
加紅會得到暖調效果
色彩飽和度也是重要的一項，不斷的調整飽和度去試驗一個對於你最好的結果。
降低飽和度後的畫麵效果
增加飽和度後的畫麵效果
當然會有人提出在後期做些什麼，用很多後期應用的軟件，那不是這篇文章的討論範圍。
