亞洲動漫鼻祖緣何落伍
在很多發達國家，動漫產業都是支柱產業，日本和韓國的動漫業產值甚至超過汽車業。相比之下，被稱之為亞洲動漫“鼻祖”的中國卻落伍了。
世界上第一部長篇動畫電影《白雪公主》誕生於1937年，而在1941年，中國便推出亞洲第一部動畫長片《鐵扇公主》。
但是，20世紀80年代以後，中國的動漫產業陷入低迷。據統計，在中國青少年最喜愛的動漫作品中，日本動漫占去六成，歐美動漫占去三成，而中國原創動漫包括港台地區的在內，隻有一成。
中國並不缺乏發展原創動漫的文化資源，這是無可爭辯的事實。下麵一個例子或許更能說明問題。美國迪士尼公司開發的動畫電影《花木蘭》，題材是中國的傳統題材，創作人才是中國的人才，在中國製作，卻讓美國動漫商賺了個盆滿缽滿。
中國動漫產業沒有做強做大，也並非缺乏人才。國外的許多動畫大片都是由中國人加工製作的，可以說，中國動漫人才濟濟。但中國成了外國動漫加工地的現實，是中國人的驕傲，也是中國動漫的悲哀。
中國動漫為何在起點很高的情況下，落得如今的尷尬境地? 困擾中國動漫的仍然是其自身的運作模式問題，找不到合適的盈利模式，產業鏈斷裂，阻礙了中國動漫的前進步伐。
動漫市場呼喚“本土原創”
成立於2002年5月的上海影索數碼公司，曾為世家、南夢宮等世界知名遊戲公司加工製作遊戲項目，與這些一線遊戲公司有著長期良好的合作關係。但這家中國動漫企業仍然堅持原創模式，做自己擁有知識產權的產品。這家企業的盈利模式是，通過和國外發行公司聯合製作全三維動畫電視連續劇，分享全球發行的版稅。
總部在上海的影索數碼已經在法國巴黎設立了分公司。今年9月，影索數碼與法國電影發行商Image Resource 簽訂了一份共同開發電視動漫的合約。影索數碼還計劃明年在英國倫敦交易所創業板上市，成為第一家在英上市的中國動漫公司。
和影索數碼一樣，許多中國動漫企業一致認同，原創才是中國動漫產業的出路。
產業鏈亟待完善
針對國內動漫產業的現狀，有專家指出：“我們有很多創作者而沒有經營者，缺乏具有成功運作動漫市場的經營者，使得國內動漫產業鏈的經營環節已經出現了一個極大的缺口。”
在國外，動漫生產——播出——衍生產品開發——收益——再生產，是一個完整的產業循環鏈。在國外，動漫創作首先考慮的就是能不能做出優秀的衍生產品。動漫產業運作的真正成功，在於其產業鏈的整體策劃、合理布局以及協同調配。一個很好的例子是，美國《變形金剛》白送給中央電視台播出，但他們卻憑借出色的玩具設計理念、無處不在的銷售網點、超前的品牌意識和先進的管理手段，多年來已經從變形金剛的相關產品中賺走了中國近50億元。
相比之下，中國的動漫產業尚未進入形成可持續性發展階段。可喜的是，近一年來，政府已經認識到了這一問題。國內分管遊戲產業的3個主要政府部門——信息產業部、文化部、新聞出版總署，以及主管動漫產業的中國廣電總局，已經紛紛出台了相關政策，重點扶持本土遊戲和動漫企業。
沃爾特·迪斯尼經常說，“迪斯尼的一切都是從一隻老鼠開始”。中國的動漫產業，或許就從“孫悟空”、“葫蘆娃”開始。
附：政策扶持
●1996年，中宣部和國家新聞出版總署聯合啟動“中國兒童動畫出版工程”(即“5155”工程)，建立起華東、華北、中南、東北、西部5個動畫出版基地。
●2004年4月20日，國家廣電總局向全國印發《關於發展我國影視動畫產業的若幹意見》。《意見》從體製管理、市場經營和創作研究三個方麵切入，基本勾勒出國產動畫業的全新版圖。
●2004年10月初，文化部成立“支持動漫和電子遊戲產業發展專項工作小組”，決定實施“民族動漫和遊戲精品工程”。
●2004年7月1日起，我國開始實行國產電視動畫片題材規劃製度。
●2005年1月1日起，實行優秀國產動畫片推薦播出辦法。
●2005年1月20日起，實行國產電視動畫片發行許可製度。
