(Motown是最偉大的
黑人音樂唱片公司, 我們熟悉的Michael Jackson, Stevie Wonder, Marvin Gaye, Diana Ross...等許多黑人歌手都是從這裏走向
成功的. 從60年代以來, Motown的
錄音師開創了許多新穎和有效的錄音方法.-LOBO注)
如果你翻出Frank Sinatra那個年代的錄音來聽聽, 會發現那時的錄音師
習慣將人聲以遠高出樂隊的音量"放"在音場的前方, 聽起來伴奏的
聲音可憐的擠在很後的
位置. 對於Motown那些充滿躍動
節奏的音樂來說, 這種錄音方法根本無法調動起聽眾的情緒, 更別說讓年輕人隨著音樂起舞.
Motown的錄音師開始嚐試新的技巧: 施加更多的混響在伴奏音樂上, 而人聲的混響曆史性的調節到小於伴奏混響的程度, 這樣一來音樂是突出了, 可是人聲唱到輕柔的部分時往往被音樂淹沒, 怎麼辦?
沒錯, 就像大家想的那樣, 壓縮效果器和均衡調節器派上用場了, 經過壓縮和高頻提升, 人聲的確是從頭到尾都清晰可聞了, 可是聽上去它並不自然, 缺乏活力和動態的變化.
錄音師Lawrence Horn想出了一個絕妙的主意. 他把人聲的信號分成相同的兩路,一路不做壓縮直接接入調音台, 另一路通過壓縮器後再進入調音台, 這樣他就有兩路信號了. 對不壓縮的那一路信號, Lawrence稍稍提升一點高頻, 並施加混響.
對壓縮後的那一路信號, 不僅壓縮用得非常厲害, 高頻也用均衡器大幅度提升. 然後在混音時, Lawrence把未壓縮的那路信號音量打足, 而壓縮過那一路的音量慢慢提升, 直到聽起來能為人聲添加足夠的清晰度和現場感為止.
經過這樣處理後, 人聲出來的效果非常棒, 既自然又明亮, 音樂不會掩蓋人聲, 你能聽清歌手唱的每一個字!
Attic Team:LOBO