雅人四好的拚音
yǎ rén sì hào，即琴qín、棋qí、書shū、畫huà，通常指中國文人所推崇和要掌握的四門藝術，又被稱為文人四友。琴棋書畫這四項技藝對於古代的一些文人雅士來說，就如“柴米油鹽醬醋茶”一樣，是日常生活中不可或缺的部分。因而，被統稱為文人四友或雅人四好。
琴
指古琴，亦稱瑤琴、玉琴、七弦琴，為中國最古老的彈撥樂器之一，古琴是在孔子時期就已盛行的樂器，有文字可考的曆史有四千餘年，據《史記》載，琴的出現不晚於堯舜時期。本世紀初為區別西方樂器才在“琴”的前麵加了個“古”字，被稱作"古琴"。至今依然鳴響在書齋、舞台上的古老樂器，且依然富有律動的生命力。
古琴，蘊含著豐富而深刻的文化內涵，千百年來一直是中國古代文人、士大夫手中愛不釋手的重器，被視為“八音之首”。古代的文人學士以彈琴為高雅之事，以琴會友更是被視為風雅之舉。伯牙和子期“高山流水覓知音”的故事，千百年來傳為佳話。魏晉時期的嵇康給予古琴“眾器之中，琴德最優”的至高評價，終以在刑場上慷慨彈奏《廣陵散》作為生命的絕唱。
古琴的演奏形式主要有琴歌、獨奏兩種。根據文獻記載，先秦時期，古琴除用於郊廟祭祀、朝會、典禮等雅樂外，主要在士以上的階層中流行，秦末漢初逐漸由上層走向民間。漢魏六朝時期，古琴藝術有了重大發展。如東漢末，蔡邕創作了著名的《蔡氏五弄》，包括《遊春》、《淥水》、《幽居》、《坐愁》、《秋思》五首琴曲，成為後世琴家經常演奏的曲目。
棋
指圍棋，亦稱“弈”，起源於中國，是一種策略性兩人棋類遊戲，使用格狀棋盤及黑白二色棋子進行對弈。圍棋的棋盤上有縱橫各十九條等距、垂直交叉的平行線，共構成361個交叉點（簡稱為“點”）。為了區別棋子的顏色，對局雙方中的一方用黑色棋子，另一方則用白色棋子。黑白棋子分別放在棋盤上的交叉點上，雙方輪流行棋，每次隻能下一子，落定後不能再移動。以圍地多者為勝。因為棋盤及棋子的形狀為圓形，“圓”形象征著天象、宇宙，是古人對宇宙及自然規律認識與理解的載體。
圍棋大約起源於公元前6世紀左右，相傳是堯帝發明的，春秋戰國時期即有記載。隋唐時經朝鮮傳入日本，之後流傳到歐美各國。隋唐時期是中國圍棋發展的第一個高潮，也是圍棋由簡單到複雜的演變時代。圍棋不僅對個人修身養性起著積極的作用，而且對培養人們的創造性思維、開發智力等方麵有著不可低估的作用。
書
指書法，是中國及深受中國文化影響過的周邊國家和地區特有的一種文字美的藝術表現形式。包括漢字書法、蒙古文書法、阿拉伯書法和英文書法等。其“中國書法”，是中國漢字特有的一種傳統藝術。從廣義講，書法是指文字符號的書寫法則。換言之，書法是指按照文字特點及其含義，以其書體筆法、結構和章法書寫，使之成為富有美感的藝術作品。漢字書法為漢族獨創的表現藝術，被譽為：無言的詩，無形的舞；無圖的畫，無聲的樂。
書法是中國特有的一種傳統藝術。中國漢字是勞動人民創造的，開始以圖畫記事，經過幾千年的發展，演變成了當今的文字，又因祖先發明了用毛筆書寫，便產生了書法，古往今來，均以毛筆書寫漢字為主，至於其他書寫形式，如硬筆、指書等，其書寫規律與毛筆字相比，並非迥然不同，而是基本相通。
畫
指中國畫，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分具象和寫意。中國畫在內容和藝術創作上，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方麵的認知。
中國畫起源古代，象形字，奠基礎；文與畫在當初，無歧異，本是一個意思。我國夙有書畫同源之說，有人認為伏羲畫卦、倉頡造字，是為書畫之先河。文字與畫圖初無歧異之分。
中國畫具有簡練、概括的特點，用線造型。中國畫通過以形寫神、以形寫意、形神兼備、遷想妙得等創作方法，並要在似與不似之間，追求筆墨情趣，抒情言誌。中國畫基本可分：人物畫、山水畫、花鳥畫等；從創作技法上又分為：工筆、寫意、水墨、勾勒、沒骨、設色、白描等技法。中國畫強調“外師造化，中得心源”，要求“意存筆先，畫盡意在”，達到以形寫神，形神兼備，氣韻生動。中國畫與西方繪畫的區別在於中國畫著重描繪自然景觀，講究筆墨技巧，以線造型，構圖不受時間、空間的限製，也不受焦點透視的束縛，畫麵具有一種靈動之氣和節奏美感。
琴棋書畫，在古代，是文人騷客修身所必須掌握的技能，常以此來表示個人的文化素養。而在現代，人們在學習工作之餘，也會學習這些技藝，一來可以豐富自己的精神世界，二來也可以作為一種休閑放鬆的方式。
