徐克談動畫 認為動畫的自由不是胡鬧

　　動畫電影的自由不是胡鬧
    

　　動畫電影《小倩》1997年推出的時候在整個亞洲引起了轟動，作為第一個發言的嘉賓，徐克表示自己對動畫電影一直情有獨鍾，“隻要看見動畫電影就覺得開心”。在徐克看來動畫電影所表現的是現實世界的對立麵，允許觀眾在一個很自由的空間裏產生情感共鳴。不過徐克同時強調，這種創作與想象上的自由並不是胡鬧的借口。他舉例道：“我記得30年前曾看過一部影片叫《關雲長大戰外星人》，這在當時是一個很賣座的題材，甚至李小龍都在《封神榜》中出現過。不過我並不認為這是一種創新，反而覺得有些胡鬧。雖然在動畫電影中出現一些幽默喜劇感是正常的，但這樣的做法卻讓人難以認同。娛樂性與胡鬧在創作的時候隻有一線之差，但給觀眾的感覺卻是完全不同的。當然，我並不是指動畫電影不可以拿現實世界開涮，就好像我的《小倩》裏一樣會有火車，會用靈位牌來替代手機，但這種創作的自由並不是建立在胡鬧的基礎上，而是將文化進行更開放性地挖掘。”
    

　　動畫電影不隻給小孩子看
    

　　在很多人的概念裏，動畫電影的觀眾群主要仍舊是小孩子。對於這一點，徐克笑道：“我一直都是動畫電影的影迷，甚至還是《南方公園》的忠實擁躉。過去我們一直有這樣的誤解，以為動畫電影的主角都是小孩子，講的也都是小孩子的故事。為什麼我們不能打開動畫的空間，讓更多的成年人也看到這個空間裏奇妙的世界呢？所以在製作《小倩》的時候，我把主人公的年齡定位在十五六歲，同時加入了一些愛情的元素，結果引起了很多成年觀眾的共鳴。這也證明動畫電影在成年觀眾中是有市場的，我們需要做的是如何進一步打開這個空間，和成年觀眾的市場連接在一起。”
    

　　動畫電影未來不隻在日美
    

　　日本與美國的動畫電影產業一直被認為是國際影壇未來發展方向的風向標，但在昨天的論壇上，徐克對於這種說法並不以為然：“日本和美國的動畫產業目前的確比較領先，有很多方麵需要我們用開放的心態去進行借鑒，但這並不意味著他們是我們借鑒學習的唯一方向。其實中國的文化有很多商業元素，例如在製作《小倩》的時候，我就認為蒲鬆齡寫的這個故事其實是一個幽默小品，有很多值得挖掘的幽默元素，但我隻是去把它們挖掘出來，而並不是用其它不著邊際的商業元素來替代這個故事原來的本體。”
    

　　徐克的開場白引發了其他幾位嘉賓的共鳴，韓國動畫電影導演成百燁在發言中表示，挖掘和發揚民族性應當成為亞洲動畫電影的一個基礎。如果過分注重技術，而忽略對影片主題的把握是不可取的。另一方麵，亞洲的動畫需要更多的合作，隻有這樣才能顯示出整個亞洲在動畫電影方麵的實力，而不是簡單地在技術上對好萊塢的動畫電影工業進行模仿。
    

　　國家廣電總局副局長張宏森在發言中表示，我國對於動畫電影產業越來越關注，除了在資金上進一步投入之外，還將在人才培養以及合作拍片上加大力度。張宏森介紹，去年有7部中國原創動畫片上映，今年國家一共立項了32部，年底前可以完成17部，曆史、現代題材的都有，包括《西嶽奇童》、《隋唐英雄傳》、《孫悟空大戰數碼人》以及《閃閃的紅星》、《嫦娥奔月》等。不過，他也承認，中國目前還處於動畫片的起步階段，鼓勵動畫片產業化的同時，也要製定相關政策保護民族動畫產業。這幾年，中國動畫片被國外動畫片公司“惡改”的事例不斷發生，前段時間，日本動畫製作公司還對《西遊記》中的主要人物徹底顛覆，比如悟空愛時髦，唐僧不時表露出女性的柔美和細膩。對此，張宏森介紹，國家不久將製定相關政策，保護民族動畫源泉，杜絕此類“惡改”事件發生。